Duo de polas pour le #557

Une fois n’est pas coutume, c’est un sketch multi-photos que nous vous proposons aujourd’hui, signé Gervaise. Deux photos sont centrées sur la page et offrent une symétrie intéressante.

Et voici sa page : « Pour illustrer mon sketch, j’ai dû imprimer deux fois la même photo en la retournant et pour qu’elle soit à la dimension des tags. Le fond de page est réalisé avec de la Distress « weathered wood » et de l’aquarelle dorée pour les gouttes. J’ai tamponné les textes sur les tags et ai ajouté trois petits cœurs dorés autour du bloc photos. Pour le titre qui ne comportait pas de E, j’ai pu utiliser un reste d’alphabet ;). Un APN et une libellule détourés complètent la déco de cette page assez simple. »

De mon côté, j’avais ces deux photos depuis un moment dans mes archives, rangées avec des papiers assez chargés et prêtes à scrapper. Mon style ayant évolué avec les années, j’ai pris du recul et ai associé ces photos à des papiers qui me correspondaient mieux. La patouille de fond a été créée avec de la Distress oxide diluée puis appliquée avec un transparent et des tampons (Graffiti Girl). 

On remonte le temps avec Scrapgrit : « J’ai commencé la page en travaillant le fond, que j’ai aquarellé. Les blocs photos sont réalisés dans des papiers de Noël. Les textes, quant à eux, sont des découpes assorties (die cuts). Pour terminer la page, j’ai juste ajouté deux boutons, sortis directement de ma vielle boite à trésors. »

Enfin, voici la page patouille de Carine, tout en douceur, et de rose et noir vêtue : « Pour le fond de page, j’ai d’abord fait des taches à la Distress oxide, façon aquarelle. Ensuite, j’ai utilisé un pochoir avec la même teinte d’oxide, ce qui donne de la profondeur et de la texture aux taches. Sur ce fond pour l’instant monochrome, je me suis amusée avec plusieurs tampons écriture avec de l’encre noire pour contraster et j’ai ensuite ajouté des taches à l’encre de Chine. Enfin, il a s’agit d’ajouter les blocs photos (papiers Scrap Didi) et de compléter avec des tampons détourés en guise d’embellissements, quelques petites étoiles et des coeurs. »

Fidji nous raconte : « Pour suivre ce beau sketch de Gervaise, j’ai envisagé plusieurs formats pour les cadres photos, comme un pola ou un timbre, pour revenir finalement au plus simple : un rectangle fait à main levée. Comme je n’avais pas deux photos à scraper côte-à-côte, j’ai opté pour une jolie carte de « Project Life » qui va voisiner avec une photo très récente de mon petit-fils cueillant des nèfles. Pour le fond, j’ai décidé de changer un peu de ma patouille habituelle et j’ai appliqué de la distress « Dried Marigold » avec un pochoir à motifs de feuilles pour rester dans le thème de ma photo. Puis j’ai fait des petites taches de même couleur, réalisées en tapotant un pinceau. Pour apporter un peu de contraste, j’ai relevé l’ensemble avec quelques tamponnages de minuscules taches faites à la Versafine noire. Pour finir et ajouter un peu de volume, j’ai collé des perles de pluie et de très petites demi-perles blanches. »

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Comme un air de simplicité #547

C’est un sketch très clean que nous offre aujourd’hui Gaëlle. Un travail de fond léger permet de délimiter la zone du bloc photo. Ensuite, il suffit d’intégrer quelques tags, une étiquette et un titre à droite de ce bloc. Simple et efficace.

Elle nous confie : « Sur cette base très clean, j’ai voulu m’amuser avec les produits de plusieurs créatrices. Malgré le fait que ce soit mon sketch, je n’avais pas d’idée précise de la page que j’allais créer. C’est un processus qui m’arrive souvent : au moment de la conception du sketch, j’ai une idée en tête. Mais quand je réalise la page, il s’est souvent écoulé plusieurs semaines, donc le fil de mes idées s’est perdu en route ! Donc ici, j’ai voulu jouer avec plusieurs collections, je suis allée piocher chez 7 créatrices : Rachel Etrog, Designs, Anita Designs, Lynn Grieveson, Lynne-Marie, Rachel Jefferies, Sahin Designs et Designed by Soco. Je n’en reviens même pas moi-même d’en avoir utilisé autant. Pourtant, l’exercice s’est révélé facile, puisque toutes on utilisé la même palette de couleurs. Il m’a suffi de piocher des petits morceaux pour créer un ensemble harmonieux, accompagnés d’une photo de l’un de mes loulou, prise lors d’une promenade ».

Nous avons une nouvelle bouille d’ange dans l’équipe, et CoandScrap est devenue grand-mère. Bienvenue à toi, petite princesse : « Pour l’arrivée de ma petite princesse, ce sketch, avec sa pochette m’a naturellement inspirée. Le fond de page est agrémenté d’un pochoir (Stampin’Up!), teinté des couleurs printanières de la pochette. Deux tags assortis et un trombone en forme de couronne de princesse terminent la page. »

Sobriété et élégance sont de mise pour Melle Terramoka : « Je n’ai pas pu résister au beau sketch de Gaëlle, et j’ai tout de suite su quelle photo j’allais utiliser : une de ma fille qui part pour une soirée pyjama chez sa copine. J’ai basculé le photo en noir et blanc, ce qui m’a permis plus de liberté avec les couleurs et les motifs des papiers que j’allais utiliser. Mon choix s’est porté sur le kit Beautiful Life de Sabrina’s Creations, une designeuse que j’adorais dans un style parfait pour le C&S. Je suis restée dans un combo de couleurs assez sobres, assez pâles, que j’ai associées à une pointe de rouge et de rose. Pour finir la page, j’ai juste ajouté un WA, en guise de titre. » 

Sissi a fait une belle escapade et en a profité pour créer une jolie page avec ce coucher de soleil. La pochette est l’endroit idéal pour y glisser un ticket et un tag personnalisé.

Une petite odeur de vacances plane chez Scrapgrit : «  J’ai travaillé le fond tout en légèreté avec un pochoir et une encre jaune placée avec un applicateur. La pochette placée sous la photo est réalisée dans un papier dont les bandes semblent être aquarellées. Deux tags ont été placés à l’intérieur, agrémentés de ficelle sur chacun d’eux. A côté des dots, un badge et un géotag donnent du rythme. Pour terminer, le titre a été créé avec un tampon. »

Tara nous plonge dans un univers familial intense : « Pour cette page, j’ai choisi une photo de François et Oscar changeant l’eau des poissons, bel exemple de leur relation « grand-père/petit-fils ». Je me suis inspirée des couleurs de la photo pour réaliser une page toute de turquoise et blanc vêtue. Le matage sous la photo est constitué d’une enveloppe cristal, d’une page de livre et de découpes diverses. Le titre Love, en blanc, se confond presque avec la page, tout en douceur, comme une relation qui se tisse au grès des années… »

Gervaise a opté pour une page en gris et jaune : « Pour cette page en C&S, il me fallait un joli portrait. J’ai donc exhumé une photo de mon Jules encore tout petit, tout mignon, déguisé avec un joli chapeau. Après avoir cousu et assemblé mes papiers et étiquettes, j’ai passé un peu de pâte de structure sur mon fond gris et embossé mon titre. Quelques brads colorés pour souligner l’ensemble et voilà ! »

Histoire en deux parties #545

Comment faire pour qu’une page soit une déclaration d’amour, une ode à la nature ou qu’elle transmette un message fort ? Agrandissez le titre, laissez-lui la place qu’il mérite pour qu’il puisse se développer et s’exprimer.
C’est le challenge qu’a lancé Fab’ à l’équipe. Et quelle galerie il en est sorti, un vrai bonheur !

Sa page est directement inspirée des bandes dessinées, à la fois tendre, festive et humoristique : « Une fois n’est pas coutume, j’ai réalisé une page très girly, et pour cause : à l’occasion de mes 40 ans, mes copines m’ont organisé une fête surprise ! Cette soirée en or restera gravée à jamais dans mes souvenirs. C’est ce moment de pur bonheur que j’ai illustré sur ma page.
Le papier de fond (Les Ateliers de Karine) est passé à la modeling paste à travers un pochoir (Florilèges Design). Ensuite, une superposition de papier, dans un combo rose-jaune-noir, vient mettre en valeur les quatre photos emblématiques de la soirée. Je me suis bien amusée avec la collection « You Rock » (Mes P’tits Ciseaux), pourtant initialement prévue pour scrapper mes trois petits mecs… »

Que de finesse sur la page de Melle Terramoka : « J’ai beaucoup aimé le gros titre dans ce sketch et c’est pourquoi j’ai basé toute la construction de ma page autour. J’ai donc cherché dans mes dossiers ce que j’avais de suffisamment gros et mon choix s’est porté sur un Word’Art de Sahlin Studio, du kit « This makes me smile ». J’ai ensuite choisi la photo qui me paraissait correspondre à ce que je voulais transmettre. Mes deux Loulous sont ici au naturel et on retrouve bien leur complicité. J’ai ensuite placé les différents éléments pour coller au sketch. J’ai utilisé un autre kit (PS, I Love you de Sahlin Studio) pour cette page. Pour finir, j’ai ajouté des éléments de peinture (appelés brushes en digital), issus du kit Citrus (de Micheline Lincoln Designs) et de Grunge Stamps V.2 (de Sissy Sparrows). »

Du côté d’Anaïs, c’est la douceur et la légèreté qui priment : « Ma préférence va nettement aux sketches déstructurés, où des détails se retrouvent sur les bords de page. Ici, j’ai choisi un fond de page blanc, mon préféré, sur lequel j’ai posé un voile de fond bicolore à l’aide de Distress. Ensuite, il ne me restait qu’à ajouter les découpes en suivant le sketch. Le texte est réalisé à partir de planches d’alphabets : cette année, mon défi est de réutiliser les planches dont il ne manque que quelques lettres ! » 

Un air de printemps souffle sur la page de Fidji : « J’ai pris beaucoup de plaisir à mettre en page cette photo printanière. Les violettes m’ont permis d’utiliser le violet, couleur que j’aime beaucoup et qui est pourtant assez peu présente en scrap. Dès que j’en ai l’occasion, j’en mets sur mes réalisations, un peu, beaucoup, passionnément… Un beau tampon à écriture est utilisé en trois endroits, associé ou pas à d’autres tamponnages détourés. Je me suis arrêtée là pour garder la belle simplicité du sketch. »

Des pirates attaquent, chez Scrapgrit.
« Pour cette page, j’ai tout d’abord suivi la couleur dictée par les vêtements des enfants sur la photo. Un aplat d’aquarelle, des tamponnages verticaux et horizontaux et des taches composent le fond de page. Ensuite, il a suffi que j’ajoute des étiquettes, quelques embellissements bien dans le thème, des dots et des découpes pour les titres et la page était terminée. »

Quelle finesse d’exécution, pour la page de Carine !
« J’ai ici opté pour une photo de Léna que j’aime beaucoup, où elle est à l’exposition des illusions de Bruxelles. J’ai tellement aimé le sketch que je l’ai suivi au plus près, en commençant par faire une des taches comme je les affectionne à l’aide de deux jolis bleus de Distress Oxide. Ensuite, j’ai joué avec différents tampons (CartoScrap et Graffiti Girl pour les fleurs et feuillages) à la Versafine noire, ce qui crée un contraste intéressant. Une fois ajoutées d’autres petites taches et des étoiles, ma page était terminée. »

Une jolie réussite pour une jolie jeune fille, pour Anne : « Pour débuter ma page suivant le sketch de Gaëlle, j’ai barbouillé le papier blanc de deux tons de bleu de Distress avec un gros pinceau. Ces deux encres m’ont ensuite servi à réaliser les tamponnages, la colorisation des grosses fleurs ainsi que les gouttes parsemées ici et là. Pour réveiller la page et lui éviter d’être ainsi monochrome, j’ai apposé de l’encre abricot en coloriant les pâquerettes, tamponner et réaliser d’autres taches. Pour finir, j’ai placé un gros titre et un texte, les deux en noir. »

C’est une ambiance glaciale qui nous est offerte par Gervaise : « Ma grande m’a envoyé quelques photos de sa classe de neige en janvier et celle-ci était parfaite pour ce sketch. J’ai travaillé mon fond avec de l’encre Distress diluée puis j’y ai ajouté des petites touches d’aquarelle plus soutenue, quelques taches et des petits flocons. Ma photo et le titre sont montés sur du carton ondulé déchiré posé sur de la gaze. Quelques gros flocons blancs soulignent la photo ainsi que les bandes de texte. »

Je vous parlais d’ode à la nature, la voilà, créée par Sissi : « La tache présente sur le sketch m’a inspiré une ode à la nature. Je suis donc partie d’une photo prise à Lyon, sous un beau ciel bleu. J’ai repris les couleurs du cours d’eau en aquarelle pour réaliser le fond de page. J’ai ensuite maté la photo à l’aide d’un papier déchiré. Un trait au feutre Posca a suffi pour poser les oiseaux et créer la ligne horizontale. Un petit texte est tamponné juste sous la photo car, en effet, c’était une belle journée pour s’émerveiller ! Pour avoir une impression de mouvement, quelques feuilles semblent s’être détachées des branches et des oiseaux s’envolent au loin. Pour les branchages, j’ai renouvelé les taches d’encre pour que les découpes soient plus visibles. »

Alors, est-ce que ce sketch vous inspire ? Nous le souhaitons toutes ardemment et vous attendons avec impatience au détour des pages que vous nous envoyez toujours. Merci

Oeufs, ronds ou carrés ? #543

C’est un sketch assez original que nous a proposé Sissi pour ce numéro. Si certains y voient un clin d’oeil à la fête de Pâques qui arrive, d’autres changeront les formats des photos en ronds ou en carrés pour retrouver leurs habitudes. voici la galerie qui en a découlé :

Sissi nous livre sa construction de page : « Tout est parti du papier de fond noir. Comme je voulais une page légère comme les rêves de mon loulou endormi, j’ai réalisé une aquarelle blanche et bleue, en plusieurs couches. Par dessus, j’ai tamponné des motifs avec de l’encre blanche pour rester dans l’harmonie de la page. Deux photos penchées sont posées directement sur le fond. Une étiquette (die HaPi Little Fox, papier Chou&Flowers et tampon de la Fée du Scrap) est posée dessus, servant ainsi de support à un mini journaling et le date. Côté embellissements, des petites étoiles et des coeurs ont naturellement trouvé leur place. Pour terminer la page, j’ai travaillé le coin gauche en bas avec de l’embossage à chaud (tampon Cartoscrap). Pour terminer ce coin, j’ai ensuite posé un dernier petit coeur à l’intérieur d’un cadre. »

De son côté, Scrapgrit a laissé ce sketch suivre sa propre vie : «  J’ai réalisé une fond de page avec des encres et un pochoir. Les deux photos ont été découpées avec des dies et un die de taille juste supérieure m’a permis de les mater. Côté embellissements, j’ai posé des dots, des étiquettes et un autocollant de château fort en 3D pour rappeler le mur d’escalade des photos. »

Les couleurs sont au rendez-vous pour Hildy : « Pour ce sketch, que j’ai trouvé assez compliqué de prime abord, j’ai souhaité une page fraîche et colorée. Pour ce faire, j’ai donc joué avec de l’aquarelle, des « arts dols » et du masking tape. Des points de couture encadrent deux côté de l’aquarelle du fond. Une jolie pochette transparente permet de glisser des étiquettes et tags. Le fond jaune clair lie l’ensemble. »

Tara nous fait revivre un moment historique : « A la sortie de confinement, Antoinette et moi avons fait une virée à Paris, fêtant ainsi la liberté retrouvée. J’ai opté pour un fond digital très fourni sur lequel je n’ai rien ajouté. Sous les photos, j’ai placé une enveloppe cristal, une découpe porte verrière (cadeau d’Antoinette) et d’autres découpes diverses. Un bout de masking tape lie l’ensemble. Le titre rose rappelle les photos, le fond de page et le négatif d’une découpe placé sous les photos. »

Nous espérons que ces pages vous plairont, toutes dans un style différent, et que vous en profiterez pour nous régaler de vos réalisations. A bientôt !

Un mariage entre patouille et ligne droite #538

C’est un sketch appelant à la patouille que nous a concocté Gervaise cette semaine. Une verticalité impose son point de vue et aide à s’appuyer photo, étiquettes et titre. Il a beaucoup inspiré l’équipe !

Gervaise n’a pas bridé sa créativité malgré ses deux photos : « Même si j’avais, à l’origine, prévu ce sketch pour une seule photo, j’en ai utilisé deux en les imprimant de formats différents et en les superposant un peu en décalé. Les crayons Neocolor II m’ont permis de réaliser le fond de page, ainsi que les gouttes rose orangé. Pour donner de la texture, j’ai ensuite ajouté divers tampons de lignes, cadre couture, taches et textes. Sous les photo, une vieille page d’agenda et une étiquette se sont glissées discrètement. Pour terminer, il me suffisait d’ajouter un titre en bois teinté. »

On gèle, c’est Coandscrap : « Pour sublimer cette photo où les flocons dansent devant l’objectif, j’ai choisi d’assortir la page avec le blouson, dont la couleur froide était parfaite. De nombreuses taches parsèment le fond de page et des tamponnages gris et noir rythme l’ensemble. Quelques étiquettes, dans des tons assortis, guident le regard en passant par le visage sur la photo. Pour terminer, le mot Hiver suffit à confirmer l’ambiance gelée ! »

Changement d’ambiance chez Scrapgrit : « Pour cette page estivale, j’ai souhaité une page légère. Pour ce faire, j’ai opté pour un fond aquarellé puis ai ajouté un tampon de fond de la même couleur. Ensuite, la photo redimensionnée est posée sur un papier pour qu’elle se détache bien. Des étiquettes à gauche de la photo, des agrafes et le titre (en carton) à droite terminent l’ensemble. »

Le sketch a tourné d’un quart de tour chez Myriam : « Pour que ma photo coïncide avec la page, j’ai tourné le sketch d’un quart de tour. J’ai réalisé une grande tache d’aquarelle sur le fond de page, puis j’ai tamponné un texte (Mes P’tits Ciseaux) et quelques feuillages (Choux & Flowers). Le titre est aussi un tampon (Kesi’Art). Au final, c’est une page toute simple qui me plait beaucoup ! »

Quelle ambiance festive pour Anne ! « Ce sketch m’a tendu les bras et j’en ai fait une page très « patriotique ». J’ai réalisé des aplats d’encre de deux couleurs et sur chacun d’entre eux, des tamponnages (principalement issu de L’Encre & l’Image) dans des couleurs assorties. Quelques étiquettes montrent les émotions qui s’y rapportent. Pour augmenter le côté festif déjà présent avec le maquillage, j’ai ajouté des sequins. »

Un bel exemple de fond patouillé multicolore par Sissi : « Pour que la photo soit bien harmonisée avec le fond patouillé, j’ai choisi une photo de mes trois enfants, imprimée en petit format et en N&B. Je l’ai posée sur un morceau de papier (issu de la collection « Little Circus » de Choux & Flowers). Sont venus agrémenter la composition quelques étiquettes (Les Ateliers de Karine) et des tampons (couleurs Distress « Kitch Flamingo » et « Tattered Rose », accentuées aux crayons de couleur). Sur la patouille du fond de page, j’ai ajouté un masking tape, qui épaule bien le tampon vertical. Il a suffit d’un dernier tampon à droite de la photo pour terminer le tout. »

Ambiance très féminine pour Carine : « J’ai souhaité ici réaliser une page uniquement avec des produits de Lime Citron. Et pour une fois, il s’agit d’une photo de moi ! Côté technique, j’ai commencé par la tache de fond, avec deux teintes de rose Distress Oxide, que je travaille façon aquarelle. Ensuite, j’ai posé un tampon à alvéoles et un autre long à la presque verticale, en noir pour contraster. Enfin, deux grosses fleurs et trois plus petites sont dispersées autour de la photo. Pour terminer la page, il a suffi que j’ajoute une esperluette, des étoiles discrètes et quelques mots ici et là. »